Premier épisode d'un rendez-vous qui sera désormais hebdomadaire, la Chanson Moisie du Jeudi ira chercher dans les archives du rock les titres oubliés, les fautes de goût savoureuses et les reprises suicidaires. Non, je vous vois venir, il ne s'agit pas de cynisme gratuit! Car outre l'aspect comique que peut revêtir cette rubrique, ce sera aussi l'occasion de susciter des débats délicieusement non-constructifs et de savoir rire de nos groupes fétiches...

Oui, mais aujourd'hui nous sommes Mercredi, me direz-vous... Seulement Nevermind the blogs, ce n'est pas qu'un blog, ce sont aussi des êtres humains (enfin, un) avec des droits sociaux. Pour cause de départ en Week End prolongé, NeverMind the bLogs ne sera donc pas actualisé d'ici Lundi prochain, et c'est en avance que je vous livre donc le nom de la chanson moisie du jeudi, petits veinards...

Notre grand gagnant de cette semaine est donc...

*** Dire Straits: Expresso Love ***

Merci, Mark, de nous avoir pondu cette petite intro de piano d'un goût exquis, et globalement cette chanson sur laquelle, comme son nom l'indique, on ne peut faire l'amour que très vite en espérant que notre partenaire ne se rende pas compte entre temps de la daube qui est en train passer dans le lecteur. Un concentré de tout ce que Dire Straits a fait de pire, en une seule chanson! C'est pratique, c'est économique.

Sortie Juin 2004

La vie nous réserve de louables surprises. Si je me décide à chroniquer cet album près de deux ans après sa sortie, c'est que j'ai fait preuve d'une étroitesse d'esprit coupable. Mea Culpa! A vrai dire, à l'époque, tout ce qui émanait de cet album "Nouvelle Vague" m'horripilait au plus haut point. Ce nom prétentieusement français pour des reprises de titres anglophones. L'idée même, à vrai dire, de faire un album de reprises, qui plus est version bossa-nova, m'était insupportable. Et, paroxysme de la profanation, oser reprendre le "Guns of Brixton" des Clash, la limite était franchie et je me refusai à ne serait-ce qu'écouter l'album impie. Et me voilà, deux ans plus tard, comme un con, en train de me dire "Merde, il est bon ce disque...". Entendons-nous bien: je ne suis pas sûr que mes raisons de l'apprécier soient valables. Car je dois avouer - Mea Culpa encore une fois - que la période New-wave et Post-punk m'a toujours laissé froid. Oui, je trouve les Smiths, les Cure et autres Joy Division d'une froideur insupportable, avec une production archi-datée et des arrangements souvent risibles (Ca y est, je vais me faire agresser). Et voilà que par la magie de ces titres bossa-nova, je me prends à apprécier des chansons soudain devenues chaleureuses, avec un son rond, emmenées par des voix enchanteresses, je redécouvre "Love will tear us appart", "Just can't get enough", "A Forest", "This is not a love song". Et force est de constater que les reprises punk ne sont pas en reste: "Making plans for Nigel" et l'excellentissime "Too drunk to F*ck" imposent le respect de par leur originalité et leur interprétation sans bavure. Finalement, "Guns of Brixton" reste la seule déception de l'album, parce que la chanson y perd plus qu'elle n'y gagne dans sa version bossa (sans la ligne de basse mythique, c'était fatal). Nouvelle Vague: une occasion de plus de se rendre compte que les préjugés ne mènent à rien. Et qui sait? je vais peut être me mettre à aimer les Cure...

Sortie Mai 2006

Grandaddy, c'est d'abord le groupe dont on se demande à chaque album pourquoi on continue à acheter ses albums... Et il faut reconnaître que les californiens présentent peu d'arguments commerciaux: un frontman barbu aux allures de redneck ultime, un groupe qui globalement ressemble plus au personnel d'un ranch spécialisé dans l'élevage de taureaux, un ville d'origine (Modesto CA.) qui est loin d'être la tête de proue de la scène indépendante... Rajoutez à ça des chansons truffées d'accords de piano Playskool emmenées par un batteur neurasthénique, et le tableau est quasiment complet. Mais bien vite, le phénomène Grandaddy se manifeste par deux symptomes:

1. On réalise que rien ne ressemble, n'a ressemblé ni ne ressemblera à Grandaddy.

2. On se rend compte que leurs chansons horripilantes de mollesse prennent immédiatement une dimension culte, trottent dans la tête jusqu'à ce qu'on n'ait plus qu'une envie, les réécouter.

Il en va ainsi de leur dernier (et définitivement dernier) album, sorte de grand "Rear View Mirror" (Comme la chanson éponyme) sur la carrière du groupe, le tout sous le couvert d'une vague histoire de chat égaré... Just Like the Fambly Cat est définitivement l'album de toutes les influences de Grandaddy, avec en bonus des débordements d'énergie peu communs pour le groupe ("Jeez Louise" ou le punk "50 percent"). On retrouve donc les ballades paresseuses (Ta-Ta-Toum Ta-Ta-Ta-Toum) de Sumday ("Summer... It's gone", "Guide Down Denied", "Campershell Dreams", "Disconnecty"), mais aussi des titres floydiens à la hauteur de l'excellent The Sophtware Slump ("Rear View Mirror", "The Animal World") avant que l'album ne se termine sur un mélancolique "This Is How It Always Starts", grandiose, prophétique, chanson d'adieu de l'album d'adieu. On en verserait presque une larme. Grandaddy, c'est fini. Mais en beauté.

Sortie Mai 2006

The Raconteurs, c'est tout d'abord un argument commercial de poids: Le chanteur-guitariste des White Stripes accompagné par trois Greenhorses, de quoi changer notre Jack White des beats binaires de sa soeurette, et de ses productions minimalistes habituelles. Et il s'avère en effet que "Broken Boy Soldiers" a davantage vocation à devenir un album tubesque pour le début de l'été qu'un disque underground à l'esthétique et l'esprit très travaillés. Le premier titre ("Steady as she goes") annonce d'ailleurs la couleur, dans l'esprit Britney Spears, entre "Hit me baby one more time" et "Oops, I did it again" (si,si! écoutez le bien...). La suite est moins racoleuse et les Raconteurs déroulent un rock énergétique mais sans débordements d'originalité ("Hands", "Intimate secretary", "Level"), avec de petites gouttes de légèreté ("Together" pour la mélancolie, "Yellow Sun" pour le fun) assez classiques elles aussi. Reste un "Store Bought Bones" au son très intéressant, genre bottleneck sur une slide-guitar branchée sur le synthé de Ray Manzarek (en tout cas, ça fait son petit effet), et le très soul et non moins excellent "Blue Veins". Les Raconteurs nous gratifient d'un album qui se laisse très facilement écouter, un peu trop pour qu'il soit totalement honnête: sympathique et varié, Broken Boys Soldiers pêche par un certain manque de caractère et ses maigres 34 minutes (les Raconteurs sont un peu les éjaculateurs précoces du rock). Bien mais pas top.